1、觀察。花卉是眾多攝影愛好者和專業攝影家喜歡的拍攝題材，但拍好花卉，拍出新意並非易事。所謂最簡單、最容易的事往往最不易做好，更難出類撥萃。我想，拍好花卉的第一個環節也象拍攝其他題材一樣，更為重要的是“觀察”。面對身邊普通的花卉，觀察出新意，挖掘出內涵。什麼是一幅好照片-一是要表現一亇“主題”，二是要有“主角”，三是圖像“簡潔”。可以圍繞著這一思路去觀察一簇花、一片花、花卉的一技一葉、一苞一朵，尋找“美麗的”，誘發“靈感”。
2、立意。 所謂立意，就是確立主題。有人說把花的美麗拍出耒就是主題，
3、取捨。有了創意，接著就是你的取景框裡裝什麼、不裝什麼，想什麼辦法把最能表現主題的主角突出于畫面，如何將無益於體現主題的一切排出畫面，最終達到畫面的簡潔。
4、構圖。構圖學問頗大，有許多原理與法則，但是你要記住，所有的法則都是為了讓人們突破它。所以沒有什麼固定的法則，如果說有的話，應該是你想辦法把注意力引到主要的被攝體上去，
5、影調。 根據不同的構思，採用不同的影調，如高調、低調或中間調，以突出主題，表現主角為原則，當然不同的影調對表現不同花種的個性會有幫助，如拍蘭花，高調影像更有利於表現其高潔淡雅的特性，拍“滿園春色”的簇花、群花，中間影調更可求得畫面的充實飽滿。
6、背景處理。 背景處理與影調的選擇息息相關但又不等同，背景處理是簡潔畫面的有效途徑。所謂“專業”圖片，有時就“專”在這裡。如拍水仙或淡色之類的花兒，
7、用光。 我感到最優質、最廉價的光便是自然光，特別是拍花卉，用自然光拍攝絕對是“價廉物美”。最能體現花卉質感的莫過於逆光、側逆光，如再噴灑些水珠在花上，則生動無比。側光、散射光都是很好的選擇。用逆光拍攝時最好在相機處、用側光拍攝時最好在另一側放置反光板（專用或自製KT板、白紙均可），將能改善光比，增加影像的層次，用與不用大不一樣。
8、技巧。 根據不同的創意、不同的拍攝物件和表現手法，可以採用一些傳統拍攝技巧，使影像更具有視覺衝擊力。
9、精確曝光。五彩斑斕的花草對拍攝的曝光精度要求是板其苛刻的，拍攝前最好用獨立式曝光計或灰扳直接測光驗試一下，這樣一般不會有太大偏差。精確曝光對色彩還原和明暗層次的表現是非常重要的，花的色彩深淺差別大，相機內的測光計所到大都為被攝物反射光量，因此會有誤差，甚至很大，如黑、白被攝體會相差幾倍，所以必須有針對性地校正。
10、後期加工。後期加工的目的是按拍攝者的構思創意，採用一些手段彌補畫面效果的不足和缺憾。方法是多種多樣的，可以採用傳統的暗房製作、手工加色修整、剪裁等，而日新月異的電腦數位化處理系統，可以輕而易舉地修改、合成各種圖像，這給拍攝者的創作帶來極大便利。應該指出的是，有時後期加工確實能讓影像錦上添花，甚至起死回生，但無論如何，後期加工只是彌補措施，應盡可能少用或不用。優秀的圖像不一定是用最好的器材設備、最複雜的用光、最精細的後期處理，而往往成本最廉價、器材最簡單，會取得最好的效果。
責任編輯：浴花人
